El teatro español desde 1939 a la actualidad y 25 preguntas 5a de selectividad

EL TEATRO DESDE 1939 A LA ACTUALIDAD

(Este esquema se realiza a partir del texto de la unidad 4 del libro de Sansy Lengua Castellana y Literatura. Proyecto Ítaca. Andalucía, de Juan Antonio Lorenzo López. Edición 2019 e ISBN: 9788415721482. Las cuestiones de selectividad han sido propuestas por mí a partir del contenido del esquema por lo que pueden ser resueltas y redactadas a partir de él, previo estudio. PDF disponible, previa solicitud.)

4. INTRODUCCIÓN

1. Teatro usado como instrumento político y agitación política:
   1. Guerrillas del Teatro republicanas
   2. Teatro de la Falange
2. Años 40:
   1. Teatro sufrió régimen y censura hasta 1977 → apenas innovación
   2. Autores al exilio: Casona, Max Aub
   3. Obras del gusto del público: drama burgués y teatro de humor. 
3. Años 50: Irrupción dramaturgos jóvenes → reflejar situación crítica de España → teatro realista y social. 
4. Años 60: Movimientos renovación ← relajación censura + aperturismo a lo extrajero → teatro vanguardista (soterrado hasta la muerte de Franco)
5. Años 70: Movimientos de vanguardia asentados
   1. Improvisación, creación colectiva y ruptura con lo convencional
6. Años 80: libertad creativa del creador pero público no le gusta tanta innovación.
   1. Surge un teatro institucional subvencionado: se da a conocer nuestro mejor teatro clásico y contemporáneo.
   2. Redes de festivales y ciclos de teatro: oferta variada pero no novedosa

4.1. EL TEATRO EN LOS AÑOS 40: TEATRO DEL HUMOR Y DRAMA BURGUÉS

1. Guerra panorama desolador: Lorca y Valle-Inclán (✝️ 1936)
2. Tres dramaturgos siguen estrenando:
   1. Jacinto Benavente: estrena sin publicar su nombre
   2. Enrique Jardiel Poncela: estrena teatro de humor
   3. José María Pemán: dramas históricos de corte imperial
3. Situación de precariedad económica y censura oficial y eclesiástica
4. Situación real del teatro:
   1. Teatro cómico, que procede del sainete y astracán.
   2. Teatro folclórico-musical, axfisiado de música.
   3. Teatro histórico-político, que olvidaba la realidad 
5. Tendencias:
   1. Drama burgués:
      1. Continúa comedia benaventina (sentimentaloide y poca crítica social)
      2. José Mª Pemán, Edgar Neville y Joaquín Calvo Sotelo.
   2. Teatro del humor: intento de renovar el teatro español vía humor y lo inverosímil:
      1. Enrique Jardiel Poncela con Eloísa está debajo de un almendro (1940): mezcla de locura, amor, extravagancia y lo detectivesco. O Los ladrones somos gente honrada (1941)
      2. Miguel Mihura: Tres sombreros de copa (escrita 1932→ estreno 1952)
         1. Situaciones irracionales para satirizar costumbres burguesas absurdas (matrimonios de conveniencia -”la chica se casa, pero poco-”, ridículo mundo burgués e hipócrita)
         2. Teatro muy cercano al absurdo que genera comicidad y del gusto burgués: Maribel y la extraña familia (1959) o Ninette y un señor de Murcia (1964)
6. Rasgos del teatro de los años 40:
   1. Espectáculo para entretener a la burguesía.
   2. Fieles a lo tradicional que impuso Benavente.
   3. Pone en escena dilemas morales relacionados con lo conservador y decimonónico.
   4. Transmite ideales conservadores: tradición, familia, religión, patria y trabajo. 
   5. Gusto por diálogos ingeniosos y elaborados.
   6. Dosificación de la intriga y conflicto hasta el final: contentar a todos.
   7. Personajes muy planos, sin profundidad psicológica
   8. Humor muy cercano a lo absurdo, inverosímil y muchos juegos de palabras. 

Preguntas tipo a partir del contenido esquematizado del teatro de los años 40: 

1.- Analice las características del drama burgués en los años 40, su continuidad de la comedia benaventina y  cite dos sus autores principales. (0,5 puntos)
2.- Comente el teatro del humor como intento de renovación en los años 40, centrándose en Enrique Jardiel Poncela y cite dos de sus obras. (0,5 puntos)
3.- Explique la aportación de Miguel Mihura al teatro del humor y cite dos de sus obras en sean evidentes dichas aportaciones. (0,5 puntos)
4.- Detalle los rasgos generales del teatro español en los años 40 y cite dos autres representativos y alguna de sus obras más representativas. (0,5 puntos)
5.- Contraste las dos tendencias principales del teatro en los años 40: el drama burgués y el teatro del humor, cite a dos autores y relaciónelos con una obra a cada uno. (0,5 puntos)

4.2. EL TEATRO REALISTA DE PROTESTA Y DENUNCIA DE LOS AÑOS 50

1. Década se abre con tres estrenos de autores que parten de posiciones existencialistas para derivar en preocupaciones sociales:
   1. Historia de una escalera (1949), de Antonio Buero Vallejo
   2. Escuadra hacia la muerte (1953), de Alfonso Sastre
   3. Tres sombreros de copa (1952), de Miguel Mihura
2. Autores más representativos:
   1. Alfonso Sastre:
      1. Rechaza el teatro burgués = ajeno a la realidad social
      2. Teatro para remover conciencias.
      3. Ignorado por el teatro convencional. 
      4. Escuadra hacia la muerte: alegato antimilitarista. Llegó a prohibirse tras tres representaciones
      5. La mordaza (1954): tiranía de un padre sobre su familia => franquismo
      6. La sangre y la ceniza (1965): sobre Servet. Tragedia compleja:
         1. Enfrentamiento ideológico y teológico entre Servet (defensor de ideas antitrinitarias, descubridor de la circulación pulmonar y defensor de la libertad de conciencia) y Calvino (representante del poder teocrático y la ortodoxia religiosa).
         2. Temas fe vs. razón, intolerancia religiosa, abuso del poder cuando se mezcla con el dogma, persecución del pensamiento libre y  martirio del hereje.
      7. La taberna fantástica (1966) (estrenada en ¡¡1984!!)
   2. Antonio Buero Vallejo: teatro arriesgado pero no temerario → llegar al público y remover conciencias.
      1. Producción comprometida con los temas humanos: existencial y social
      2. Innova en técnica teatral:
         1. Acotaciones muy descriptivas
         2. Diálogos precisos y coloquiales con réplicas breves
         3. Efectos de inmersión: oscurece escena si aparecen ciegos
      3. Obra en varios grupos:
         1. Dramas de indagación del ser humano Historia de una escalera (1949), Hoy es fiesta(1956) y el El tragaluz (1959) 
         2. Dramas con personajes con taras físicas (ciegos) que simbolizan las taras morales: En la ardiente oscuridad (1950)
         3. Dramas históricos: argumentos alejados en el tiempo. Aplicables a hoy, como Un soñador para el pueblo (1958), Las Meninas (1960) o El sueño de la razón (1970) 
      4. Rasgos de su teatro: denuncia militante, escenarios pobres y degradados, personajes frustrados, finales abiertos, presencia de la miseria de la posguerra, uso del teatro histórico para comprender el presente, simbolismo de los personajes con taras y minuciosidad en las acotaciones y efectos de inmersión. 

Preguntas tipo a partir del contenido esquematizado del teatro de los años 50: 

1.- Qué tres estrenos abren la década de los años 50 y que parten de posiciones existencialistas para derivar en preocupaciones sociales. Identifica las tres obras y sus autores, y señala cuál de ellas fue prohibida tras pocas representaciones por su carácter alegato antimilitarista. (0,5 puntos)
2.- Explica brevemente la diferencia fundamental entre la concepción teatral de Alfonso Sastre y la de Antonio Buero Vallejo en relación con la posibilidad de estrenar obras críticas bajo la censura franquista. (0,5 puntos)
3.- Enumera y explica tres rasgos técnicos o formales innovadores que Antonio Buero Vallejo introduce en su teatro. (0,5 puntos)
4.- Indica a qué grupo o etapa de la producción de Buero Vallejo pertenecen las siguientes obras y señala el rasgo temático o simbólico común que las caracteriza: Historia de una escalera (1949), En la ardiente oscuridad (1950) y El tragaluz (1959). (0,5 puntos)
5.- Tanto Buero Vallejo como Sastre escriben un teatro de denuncia social en los años 50. Relaciona dos obras de cada autor mencionadas en el texto con el aspecto concreto de la realidad española de la posguerra o del franquismo que denuncian o simbolizan. (0,5 puntos)

4.3 EL TEATRO VANGUARDISTA DE LOS AÑOS 60

1. Relajación de la censura hacia los años 60 → aparece movimiento de renovación = acercamiento al teatro extranjero francés (existencialista y del absurdo)
2. Surgen grupos de teatro independiente → conformarán el “Nuevo Teatro Español”
   1. Siguen siendo críticos con la situación social
   2. Incorporan novedades escénicas
   3. Sigue siendo un teatro soterrado o marginado
3. Francisco Nieva:
   1. Destaca su teatro furioso: denuncia represión moral mediante la provocación como Pelo de tormenta (1972-76)
   2. Teatro de farsa y calamidad: personajes simbólicos y acción novelesca como Coronada y el toro (1973)
   3. Teatro de crónica y estampa: personajes históricos como Sombra y quimera de Larra (1976)
4. Fernando Arrabal:
   1. Teatro pánico (dios Pan de la broma, terror y fiesta) : recoge vanguardia (surrealismo) y teatro del absurdo → Fando y Lis (1955), El cementerio de automóviles (1959) o Pic-nic (1952), donde unos padres visitas a su hijo que está en el frente.

Preguntas tipo a partir del contenido esquematizado del teatro de los años 60: 

1.- Señale dos influencias extranjeras y explique brevemente cómo se relacionan en el contexto de renovación que se da en el teatro durante estos años. (0,5 puntos)
2.- Define qué se entiende por “Nuevo Teatro Español” según el texto y enumera tres características principales que lo distinguen del teatro anterior. (0,5 puntos)
3.- Señale los tipos de producción teatral de Francisco Nieva y, para cada uno, cite una obra representativa y el rasgo principal que la caracteriza (0,5 puntos)
4.- Explica el concepto de “teatro pánico” de Fernando Arrabal. Incluya en su respuesta los elementos que recoge de la vanguardia anterior y nombre al menos dos obras que pertenezcan a esta etapa o estilo. (0,5 puntos)
5.- Tanto el teatro realista de los 50 como el vanguardista de los 60 mantienen una actitud crítica con la situación social. Compare brevemente en qué se diferencia la forma de crítica en ambos. (0,5 puntos)

4.4. EL TEATRO DE LOS AÑOS 70 Y LA DEMOCRACIA

1. Años 70 prosiguen teatro experimental años 60
2. Surgen grupos teatro independiente:
   1. Dejan en 2.º plano el origen literario del espectáculo y más valor trabajo grupal.
   2. Texto trabajado a partir de improvisaciones → es creación colectiva.
   3. Algunas de estas compañías: Los Goliardos (Madrid, 1964), Els Comediants (Barcelona, 1971), Teatro Experimental Independiente (Madrid, 1965)
3. Otras compañías:
   1. Tábano (Madrid, 1978): Castañuela 1970 → prohibido por censura
   2. La Cuadra de Sevilla (Sevilla, 1969): reivindica cultura popular andaluza con elementos vanguardistas y circenses. Quejío 1972
   3. Els Joglars (Barcelona, 1962): fundada por Albert Boadella. Teatro paródico y provocador con crítica política Ubú president 1995
   4. La fura dels Baus (Barcelona, 1979)
4. Características del teatro independiente:
   1. Importancia de la creación colectiva e improvisación.
   2. Se infravalora el texto porque el teatro es espectáculo.
   3. Visión crítica sobre lo político y social.
   4. Rompe con las convenciones del espacio y el tiempo.
   5. Hacen participar al espectador
5. Años 80. Democracia → institucionalización: Centro Dramático Nacional, Compañía Nacional de Teatro Clásico, Centro Andaluz de Teatro → apartaron paulatinamente lo más innovador
6. Antonio Gala: de registro amplio y diverso. Mujeres protagonistas con Anillos para una dama (1973)
7. Otros autores del teatro de los 80:
   1. Ana Diosdado con Los ochenta son nuestros (1988)
   2. Fermín Cabal con Esta noche gran velada (1983)
   3. Fernando Fernán Gómez con Las bicicletas son para el verano (1977)
   4. José Luis Alonso con La estanquera de Vallecas (1981) y Bajarse al moro (1985)
   5. José Sanchís Sinisterra con ¡Ay, Carmela! (1987)

Preguntas tipo a partir del contenido esquematizado del teatro de los años 70 y democracia: 

1.- En los años 70 prosiguen las experiencias del teatro experimental de los 60 y surgen grupos de teatro independiente. Enumere tres compañías mencionadas en el texto y señala una obra representativa de cada una (o el año de fundación si no se cita obra). (0,5 puntos)
2. Explique brevemente qué se entiende por “creación colectiva” en el contexto del teatro independiente de los años 70. Incluya en tu respuesta dos consecuencias de esta forma de trabajo. (0,5 puntos)
3.- El texto menciona varias características del teatro independiente. Identifique y explique tres características del teatro independiente que rompan con las convenciones tradicionales del teatro (0,5 puntos)
4.- Con la llegada de la democracia en los años 80 se produce una institucionalización del teatro. Nombre dos instituciones o centros creados en ese periodo y explique cuál fue una de sus consecuencias negativas para las propuestas más innovadoras. (0,5 puntos)
5.- El texto cita varios autores representativos del teatro de los 80. Relacione cada uno de los siguientes autores con una obra mencionada y un rasgo destacado de su producción o temática: Antonio Gala, José Sanchís Sinisterra y Ana Diosdado. (0,5 puntos)

4.5 EL TEATRO ACTUAL

1. Teatro ecléctico: teatro palabra hasta nuevos códigos audiovisuales.
   1. Relación teatro de vanguardia con teatro comercial suavizada.
   2. Efervescencia teatro musical → entretenimiento y espectáculo 
2. Temas: libertad individual, violencia contra los débiles, denuncia consumo
3. Autores:
   1. Juan Mayorga: teatro como ejercicio de precisión.
      1. Diálogos afilados y temas espinosos: corrupción, terrorismo, contaminación, nazismo. 
      2. Cartas de amor a Stalin (1997) y El chico de la último fila (2006)
   2. Alberto Conejero: temas como homosexualidad, derechos LGTBI como La piedra oscura (2016) o Cliff (acantilado) (2010)
   3. Gracia Morales: temas lo cotidiano con lo imaginario y lírico con influencia narrativa hispanoamericana como NN12 (2008) y Como si fuera esta noche (2002)

Preguntas tipo a partir del contenido esquematizado del teatro actual: 1.- En el teatro ecléctico actual se suaviza la relación entre el teatro de vanguardia y el teatro comercial. Explique brevemente en qué se manifiesta esta suavización y mencione un fenómeno concreto que contribuye a esta tendencia. (0,5 puntos)
2.- Indique dos temas principales que aborda el teatro musical actual y explique cómo se combinan el entretenimiento y la denuncia social en este género. (0,5 puntos)
3.- Juan Mayorga es presentado en el texto como un autor que concibe el teatro como “ejercicio de precisión”. Describa dos características formales o temáticas de su teatro que justifiquen esta definición y cite una obra representativa de cada una. (0,5 puntos)
4.- Alberto Conejero y Gracia Morales representan dos líneas diferentes dentro del teatro ecléctico contemporáneo. Relacione cada autor con una temática principal y nombre una obra de cada uno que ilustre esa temática. (0,5 puntos)
5.- El texto menciona tres autores representativos del teatro actual: Juan Mayorga, Alberto Conejero y Gracia Morales. Compara brevemente la orientación temática de cada uno de ellos. (0,5 puntos)